在鈦孚音響 212 房內可以見到一對北歐設計風格與 70 年代美學況味非常強烈的傢飾風落地喇叭，這是來自丹麥 Audiovector 的 The Trapeze Reimagined，是我本屆音響展行前早已下定決心非聽不可的一對喇叭。

　　打從台灣開始有代理商引進 Audiovector 之前，根據多次海外音響展的採訪與聆聽經驗，我早已非常推崇 Audiovector 的喇叭，無論是其外型還是其聲音；同時，我也打從心底喜歡其品牌創辦人 Ole Klifoth 這個人，他與許多北歐樂迷一樣從小聽重金屬長大，這無疑影響了他日後設計喇叭時對於耐音壓與大動態的態度。猶記得許多年前，我第一次在慕尼黑音響展與他攀談，聊的並不是當時房內那對 R11，而是聊他正在播放的 MAYHEM。
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　　如果你真要跟 Ole Klifoth 聊技術，他可是非常有料的喇叭設計師，對於單體、箱體、分音器三大喇叭部件的設計思維有著與時俱增，求新求變的見解。特別的是在創辦 Audiovector 前身「F3/LYD」之前，Ole Klifoth 原本只是哥本哈根當地的音響經銷商，賣音響的原因只是因為他老兄從小到大就愛聽音樂，索性就以此為業。至於為什麼會從音響販售投入到音響設計，他說他當初只想打造一對能真正還原現場張力的喇叭，那對喇叭後來被命名為 Trapeze，字面意義是高空盪鞦韆，寓意則是高難度特技演出之意。

　　鈦孚 212 展房內這對 The Trapeze Reimagined 正是 45 年前那對 Trapeze 的複刻再進化版。The Trapeze Reimagined 除了承襲當年 Trapeze 全無平行面的幾何音箱設計外，其單體、箱體與分音器，裡裡外外幾乎是徹頭徹尾的大改，不變的是這對喇叭依然走的是大鳴大放，大開大闔，現場張力感十分強烈的聲音風格。難能可貴的是 The Trapeze Reimagined 無論音壓開得再大，重播的音樂動態再強，始終都能保持超低失真的音質與音色狀態，並確保定位清晰明確，音像浮凸立體，整個舞台畫面與場面調度絕不自亂陣腳。

　　值得一提，由於 The Trapeze Reimagined 採 Isobarik 使然，12 吋低音背後還在箱內藏了一顆 8 吋低音作負載，讓這對體型看似不大的喇叭，低頻下潛能力卻是相當驚人，我鄰座那位觀展樂迷還問了現場人員是否有另外安裝超低音？
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　　倘若您也親臨現場聽過 The Trapeze Reimagined，您可能會誤以為這是一對高效率喇叭。其實它的標稱靈敏度只有 88dB ，並不算特別高效，之所以聽起來非常外放，想必是它也承襲著 Audiovector 一直以來在阻抗與效率曲線上的線性，全頻段間幾乎沒有過激的曲線起伏，對於後級驅動力當然相對友善，差別僅在於功率越高的後級會讓 The Trapeze Reimagined 的聲音更形飽滿豐厚。

　　另一方面，我也聽出 The Trapeze Reimagined 維持著 Audiovactor 非常適合搭配管機的特性，與 Audio Research Reference 80S 的搭配可謂相得益彰，管機的溫暖色調恰恰也一統了氣動高音與紙盆中低音在物理天性上的質地差異，讓三頻間的音色銜接性更為平順一致。